外国美术史资料

一 17 18世纪法国绘画

17世纪法国绘画 法国的17世纪被称为路易十四时代。这一时期的法国艺术崇尚古典精神,表现出严正、高贵。酷爱秩序的特点。主要画家大多去过意大利学习,受到卡拉奇折中主义、卡拉瓦乔强烈对比手法及威尼斯色彩的影响。

古典主义的艺术特征:1 强调遵循古代和文艺复兴时期的艺术传统2 题材大多是神话、圣经故事、历史故事或者王朝史迹,现实生活题材往往被排除在外。3 作品规模较大,强调庄严宏大的气魄。宫廷内的古典主义还十分重视作品的豪华型。4 技巧上注重精确的素描,多运用简练,明确,清晰的艺术语言。

宫廷内的古典主义绘画最主要的代表是西蒙乌埃,是路易十三的首席宫廷画师。先后受到卡拉瓦乔主义、卡拉奇折中主义和威尼斯画派的影响。巴洛克艺术也对他不无影响。他的画大都富丽堂皇,色彩鲜明,富有装饰趣味。题材上多描绘神话宗教故事,运用寓意象征的手法,歌颂王朝光荣和丰功伟绩。代表作《女性的象征》《丰盛》《神庙中的拜见》。

普桑:曾任宫廷画师。《萨宾妇女被掠》《摩西遇救》《诗人的灵感》是我们感到这位古典主义大师既崇尚古代艺术,又善于发掘自然的美,既服从感觉,又尊重理论,既有纯熟技巧,又有高昂热情。《阿卡迪牧人》以一块石碑作为画面中心,上面的铭文指出这便是传说中的乐土。普桑晚年最杰出的作品是历史风景画《四季》。其中《冬季》尤其巧妙的选取了圣经中大洪水的场面。挣扎逃命的人民加强着阴冷凄惨的气氛。包含寓意的画风与华中反映出来的崇高思想境界,不愧是一代画家的楷模。他的风景画不是大自然的真实写照,而是借大自然来抒发自己的感情,寄托美好的理想。

《台阶上的圣母》是典型的古典主义风格作品。金字塔式的构图表现出稳定的几何感和几何因素,整个画面宁静、自然、肃穆,空间处理也很恰当,色调纯净典雅。背景是明净的天空和古典建筑,增强了画面的透视感。

勒絮埃尔的画风朴实自然亲切可及。《朋友聚会》在气氛渲染上有卡拉瓦乔之妙,《三缪斯》又不乏卡拉奇的华美。

勒布伦在造就法国统一艺术风格方面无人能出其右,吸收乌埃与普桑之长。代表作《塞古埃大臣》宏伟壮观。

较之上述画家,拉图尔和瓦朗丹受卡拉瓦乔的影响要多一些,属于现实主义画家。瓦朗单年轻时变赴意大利。善用黑色画出浓重阴影,并把乐师、卫兵、赌徒、吉普赛女人放入其中。 《有算命者参加的聚会》《音乐会》的浓郁生活气息何在人民心中激荡起的美妙质朴印象是无与伦比的。拉图尔《灯前的玛德莱娜》冥思苦想的面部和扶着骷髅、代表善恶决斗的手在黑暗之中格外传神。

勒南三兄弟亦是忠实于忠实于现实主义传统的画家。从一开始就关注现实生活特别是底层人民的生活。从中发现美和智慧,这也是17世纪欧洲现实主义艺术的普遍倾向。他们画普通的人,特别是地位低下的农民,在当时是十分难能可贵的。意义也非常重大。

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安托万勒南的作品,颜色暗淡,形象比较呆板,背景也灰暗,无甚创造性。代表作有《画室》《家庭会议》《室内群像》等。三人中成就最大的要数老二路易勒南,他的《买牛奶妇的一家》是17世纪法国农村的真实写照,无论是人物和风景都十分朴素,毫不美化。其笔下的人物与伦勃朗的老妇、委拉斯贵支的卖水的人都是一个类型。

还有马蒂厄勒南,前期作品与其兄弟相近,后期开始偏向华丽。代表作《舞蹈课》《清算的殴斗》《农家》等。

洛兰:在意大利度过一生,他的画同人一样平和明朗。是著名的风景画家。与普桑相比,他更加感性抒情充满浪漫主义情怀,好像一个诗人。善于表现光与色的变化,轮廓往往是不清晰的,带有一种朦胧感。主要性趋势描写海景或是一些断壁残垣,晨曦暮霭,画面上有一种凭吊的凄凉感。他的作品表现了自然的美、和谐的灵感。光和色的交融十分微妙,色调十分细致丰富。他的画影响了后来的透纳、柯罗等人。代表作《黄昏》《浅滩》《早晨》《有舞蹈的风景》等。

18世纪法国绘画和洛可可艺术:洛可可艺术发端于路易十四年代晚期,流行于路易十五时期。风格纤细、精美、浮华,又称“路易十五式”。是相对于路易十四时代宏大庄严的古典艺术风格而言的。是为上流社会享乐服务的宫廷绘画风格。

洛可可艺术在设计和绘画中的表现可以归纳为这样一些特点:曲线趣味、非对称法则、色泽柔和艳丽、崇尚自然、人物意匠上的谐谑性和飘逸性等。

该风格多表现神话故事、情爱韵事和女性裸体形象,追求轻松愉快、感官享乐甚至艳情风尚,具有纤巧精致华美柔丽等特征。~虽不免浮华做作,缺乏神圣力量和深刻思想,却在摆脱宗教束缚、反映现实生活方面迈出了一大步,并在美术形式、手法、技巧等方面有着重要贡献。代表画家布歇、华托、福拉格纳尔等。也有人把洛可可风格看作是巴洛克风格的晚期,巴洛克风格的瓦解和衰退阶段。

华托:早期艺术风格手鲁本斯影响很大,多表现下层人民流浪艺人的风俗画。来到巴黎之后,画风渐转,把题材转向描绘贵族男女寻欢作乐的生活。这种转变和当时法国的风尚有关系,但他与后来追求豪华的其他洛可可画家不同,常在欢乐的调子中加入一丝的哀愁。他的为我们提供了18世纪贵族上层生活的面貌。表现他们的春分得意和夕阳已近黄昏的怅惘之感。爱用暖色调子,半透明的背景中闪烁着十分醒目的玫瑰色、金黄色、白色和天蓝色。主要作品《爱之园》《爱情节日》《舟发西苔岛》《热尔森画铺》等。用优美的笔触和生动的色彩描绘了即将逝去的贵族享乐世界。

布歇:有神童之称,意大利回国后深受蓬巴杜妇人的赏识,担任美院教授、宫廷首席画师。可谓一帆风顺。技巧纯熟,作画迅速,不乏大幅作品。且运用明亮色彩和新颖手法使得古典神话题材尽丽鲜妍。《浴后狄安娜》中的女人体在静物的衬托下显得明亮耀眼。消弱素描明暗对比而加强色彩透明感的技巧使印象派大受启发。同时有代表作《蓬巴杜夫人》《裸女》维纳斯的梳妆》。

弗拉戈纳尔:也善于在妩媚的人物和华贵的服饰上用笔。并成为继布歇之后,最受度杜莉夫人赏识的画家。《秋千》中的少女故意踢落鞋子,让陪她荡秋千的男人去捡,在取悦女性上面可谓用尽心思。《浴女》构图突兀,女人体似云朵在极剧旋转,别致而诱人。另有一些代表作《狄德罗》《读》等。

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勒姆瓦纳和科瓦贝尔追随布歇华托的画风,用神话题材和粉红色的女人体装饰了大量府邸。

法国肖像画17向18世纪过渡的代表为利戈和拉杰里埃尔。利戈专为国王绘制标准像,代表作有《法国国王路易十四》拉则给上层社会留影。代表作《画家及妻女》把自己一家的亲密和谐表达的淋漓尽致。

第三等级的市民艺术

和洛可可风相对立的是描写市民生活的画家夏尔丹。他的画反映了第三等级的理想和审美趣味。画面上的主角不再是贵族而是平民百姓。当时的资产阶级需要有相应的艺术为自己服务,以理性反对自由放任、以回归自然反对矫揉造作的风俗画。静物画取代了装饰画。反映第三等级理想的还有画家格勒兹和维尔奈、罗贝尔等。

一 格勒兹等人

格在风俗画方面开辟道路,更注重道德的宣传。代表作有《乡村新嫁娘》。真实再现了法国乡村家庭中最重要的事件。 格勒兹集中式题材的选择,《父亲的诅咒》《被惩罚儿子的归来》《打破的水罐》都以出色的艺术语言,巧妙宣扬了资产阶级道德观念,受到盛赞。

夏尔丹

夏尔丹是法国18世纪最伟大的现实主义画家。在万事崇尚奢华的路易十五年代,夏沉穆凝重的静物画显得醇美动人。他的笔下,人们司空见惯以致不屑一顾的物品被赋予了隽永深长的诗意。它们是《铜水罐》《厨桌》《蛋糕》《乐器》《带高脚杯的静物》。

夏尔丹的人物画同样浑博精深。《祈祷》只花了一位母亲和两个儿童,便充分展示市民阶层的生活境遇和品格情操。《集市归来》中的家庭主妇正靠着油亮的旧橱柜,喘着粗气,笔调的自然和质感的逼真使人们很容易感受到画面中的温暖、生命感和时代气息。

试述18世纪法国市民写实艺术家夏尔丹和格勒兹的艺术特色和代表作品: 1 夏尔丹擅长画静物画,且表现的都是一些日常生活中非常熟悉的物品,却能够将这些司空见惯的物品赋予深层的含义和艺术的美,其作品朴实、厚重、耐人寻味。其人物画作品中,擅长将人物至于亲切平静的家庭场景中进行朴素平实的描绘。表现出真挚平凡的自然主义情感。代表作有《铜水罐》《祈祷》《集市归来》

2 格勒兹的绘画也是对普通市民生活的描绘,艺术风格自然、写实、但其突出特点是重视题材的选择,受启蒙主义思想的影响,作品往往带有道德论的倾向。代表作有《乡村的订婚》《父亲的诅咒》《打破的水罐》等。

风景画上值得一提的是维尔奈,其《灯塔》《托洛之桥》在手法大胆和色彩明亮上,渊源超过同时代的其他画家。罗伯特描绘罗马遗迹的风景使古代废墟带上真是美丽的天空。

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二 17 18世纪法国雕塑

一 17世纪法国雕塑(伟大风格):17世纪的凡尔赛宫汇聚了当时法国最优秀的雕塑家。这些雕塑均取自古代神话,却从生活中汲取优美的形象、姿态,使神祗人性化。因而生动活泼,亲切感人。

吉拉尔冬是勒布伦在凡尔赛宫最主要的合作者,他为花园留下的宏伟作品最好的体现了该时代的法国古典主义风格。以十年之功完成的雕像《仙女们服侍阿波罗》优雅典丽,闲逸而不失庄重。

凡尔赛的另一位雕塑大师库瓦兹沃参加了大理石宫院、长廊、战争厅的设计、装饰工作。并为花园制作了《加尔多涅河》和《加隆河》。以娴熟的技巧为古典风格注入了强劲雄健的表现力。

法国17世纪最伟大的雕塑家是普热(皮热)。曾为装饰凡尔塞公元创作了一系列作品。他的作品中有古典主义和巴罗克两方面的影响。《克罗托纳的米洛》是一件激动人心的作品。具有不可遏止的激情。《梅杜萨肖像》是一件具有明显巴洛克风格的作品。《亚历山大与提奥奇尼斯》则完全是古典主义风格的作品。人物庄严、构图简洁、明快,格调古朴典雅。

这一时期相关雕塑家还有库瓦塞库沃斯等雕塑家。

以上雕塑家均属“伟大风格”范畴,而且越到后来这种倾向越明显。

二 洛可可风

法国18世纪雕塑也受到绘画的影响,作品都有柔美华丽的特色。库斯图家族中的吉奥姆库斯图是其中最杰出的一位。代表作是马而利宫所作两组驯马人的大理石肖像。 勒姆瓦纳是典型的洛可可式雕塑家。创作的雕像有一种迷人的情调。他同时是杰出的艺术教育家,培养出不少著名雕塑家如乌冬、法尔科内等人。

皮加勒是蓬巴杜夫人宠爱的雕塑家,曾为该夫人做大理石像《系鞋带的墨丘利》是著名的传世之作。

法尔科内是洛可可在雕塑上的绝妙代表。作品《音乐》《冬》受到蓬巴杜夫人的喜爱,使其成为雕塑工厂的负责人。细润的、明暗变化柔和是其作品的主要风格。他的作品典雅优美,人物富有青春活力。

三 乌冬的雕像艺术

18世纪下半夜最著名的雕塑家是乌冬。曾为当时文艺界的进步人士作像,以现实主义手法表现人物的性格、气质、内心活动。代表作有《狄德罗肖像》《伏尔泰坐像》《卢梭胸像》。这些作品不只生动的表现了对象,更表现了时代风貌。他能在雕塑任务重发觉活生生的完整性格,而且在他们中找出各自的特点。

Lesson 6 17 18世纪英国、德国美术

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